作为最简单的平面设计师,固然不需求掌握过于专业的印刷知识。但是交给给印刷厂印刷出来的东西却不尽人意,相反,有些设计稿看起来很平常,但是合适设计师要求的印刷工艺、印刷要求却能达到非常正确的印刷效果。这那边边的区别大致就在于设计师对印刷知识的熟悉程度了吧。由此可见,熟悉一些基本的印刷知识,必定会对你的设计有帮助,就来说说设计师都需求掌握哪一些印刷知识,现代印刷色彩模型一般运用CMYK,什么是CMYK?CMYK指的是彩色印刷中的四种常用油墨:青(Cyan),鲜红色(Magenta),黄(Yellow)和黑(Key)。每一种油墨的运用量从0%到100%,由CMY三种油墨混合而产生了更多的颜色,两两相加形成的正好是红、绿、蓝三色。由于CMY三种油墨在印刷中并不可以以形成淳正的黑色,由于这个需求单独的黑色油墨K,由此形成CMYK这种色料标准形状。
在画册设计过程中,许多设计师喜欢先把空间计算好,插图定位好,将文字随机生硬机械的塞到空白的空间,这是非常不当的一种做法。设计者应该一起考虑插图和文本的空间占用在编排。而不是改变文字的大小做出相应的让步,使得画册到处都很挤,到处都不合理。
格式设计要做到所要传达的信息在思维规律上的绝对一样性、条理性,在设计过程中要清楚对象在内里本质意义上的主次、轻重关系,运用相比较、调和、韵律、节奏、变化、统一等方式美法则,对各构成要素进行科学的、合理的、系统的设计,达到思维规律上的绝对一样性和合理性。 好的格式预假使设计作品形成一定的秩序感与节奏感,银幕整体视物感觉上产生强烈的感染力、冲击力,同时给观者有一个轻松、舒服安逸、美的视物感觉感觉,能提升受众的观阅兴趣,更有帮助于充分地进行信息传达。由于这个在进行编排设计时,应遵循“美”的原则,使其变成一件艺术品。 艺术视物感觉效果与思维规律性两者有着不可以分割的外在的联系,充分表示出来了艺术设计中“方式与内里本质意义相统一”的领会艺术品的美规律。
艺术来源于生存,艺术也是服务于生存。设计师的灵感来源于现实生存,通过现实生存寻找创作灵感,设计出更多的便于很多人生存的作品。画册印刷设计时,应针对该产品被手提袋的对象,充分熟悉产品的实用及其他独有尤其的地方进行创议构思;整个儿设计是呈现传统风格或者当今时期感;所运用的材料是纸质或者天然界的天然产生的东西;前一阶段需思索问题好;画册封面正面一样以公司LOGO和公司名儿为主,或者公司广告语;重点竖立品牌、扩大销售;图案上应追求新而新奇、前卫的观念;如表示出来传统风格的图案可选用国画、书写艺术、雕刻、剪纸艺术等;当时的风尚创议风格需突破常规,可联系平时生存中等见常用的东西或其他方面使视物感觉上产生错觉,达到吸引眼光得到%的回头率;设计最后目的就是赚取顾客眼光;回头率越高设计品越成功;创议设计师发挥你们的想象力吧,多仔细检查,创议有时刻就来自生存中。
时代在发展,社会在进步,人们生活水平的提高,画册设计发挥着它独特的魅力,画册设计在带动企业发展同时,也给人们的日常生活带来了极大的便利,开拓了人们的视野、丰富了人们的生活。作为设计师,本着“为客户创造价值”的综旨,我们需要设计出一流的画册作品。一本精美画册的精髓之处在于它的视觉效果,所以设计师在设计画册过程中,很讲究画册的视觉效果。
画册能够增加企业的信任度和形象分,同时让受众对企业文化及产品很多关注了解,增加企业销售的可能。一本高档精致的画册能明显地将该企业与其他企业区分开来的同时又确立该企业明显的行业特征或其他重要特征,确保该企业在经济活动当中的独立性和不可替代性;明确该企业的市场定位,属企业的无形资产的一个重要组成部分。
一本好的画册设计能够体现企业的规划、性质、产品特色等等,不光能够给消费者留下视觉美感,还能够让人过目不忘。在画册设计三要素,理念一贯独立于设计之上。或许在你的视觉著作中传达出理念是最难的一件事。画册设计三要素中思路比全部更重要。在你的视觉作品中传达出理念或许是最难的一件事。