对于趋势、时尚和流行,时间是一个关键性的因素。换句话来说,许多设计风格、设计趋势本身并存在好坏,重要的是此刻它是否符合当下大众的认知和潮流的方向。扁平化设计是如此,霓虹色的运用也是如此。但是我们确确实实处在当下,生活在特定的时间点。当我们回望过去的设计趋势和风格演变的历史之时,会发现过去逐渐变化的风格和时尚能给你带来一种独特的体验。有些曾经流行的东西再也不会回来,但是有一些流行过的元素会每隔一段时间就会回归。
人们在进行观察和阅读时,视线有一种自然的流动习惯,最为普遍的就是从左到右,从上到下,从左上沿着弧线向右下方流动,这是人的视觉流程的一般规律。当然,这种视觉流程规律并不是一成不变的,设计师也可根据具体的需要重新设计新的视觉流程。一些聪明的设计师,在设计作品时,他们常用“阻止”、不惯常的程序去考虑设计作品的视觉叙述,抓住主动因素让观者按照自己的诱导移向下一个内容。设计时要保证各组成要素之间在内容和形式上都要有有机的联系,实现在视觉上和心理上的连贯,不能在一幅设计作品中出现几种不同的风格和形式,使人产生错觉,整个版面杂乱无章。所以,观者的注意完全被设计师左右。这样,设计师所要传达的信息情感主动地传递于观者,从而取得最佳的视觉传播目的。
平面设计师与产品设计师、建筑设计师一样,会针对不同客户,解决其具体的需求。同时设计的审美会受到这些目标消费群体的共同需求倾向的制约,即设计受大众的影响,因而不可避免地产生了局限性,面临着“矛”的攻击。在这场与“矛盾”的交锋中,设计师和大众如果能实现设计审美的共鸣,那可能会产生一个名利双收的好结果,但实际的生活中却不然,这样的主动权往往是大众掌握设计审美,而不是设计师。
创意是画册的灵魂,没有创意的画册苍白无力,很多人画册就是排版与图片处理,创意含量很低,但真正对画册有过深刻思考的人都知道,每一本好的画册都有一根轴线在里面,所有设计表现都围绕在这条轴线上面开枝散叶,这样的画册才是一本言之有物,能够打动受众的精品。出色的设计不局限在表面化的美与不美,更在于找到产品与消费者之间的共同沟通点,突出产品的个性,传达产品的优良品质及性能,同时给受众带来卓越的视觉感受,从而获得在选购和使用之后的品牌附加值,并为客户创造新的商业价值,最终得到市场的承认。
从行业本身、商业、教育等多方面都足以说明转变已经开始。可能有人会觉得,设计瞬间“高大上”了很多,终于有机会站在人才需求链的顶端,但更多的机会也需要我们更平和的看待:如果我们单纯的只是设计,或者只关注设计,那么我们可能会无法适应后续的发展,甚至会失业。我们针对设计,试着用不同的维度与角度去面对和感触。将要说的内容有关于设计,但不代表设计就只是如此,只是希望通过以下内容,能使大家从自己出发,抛开定义,概念,经验等已知内容从新发散和思考,从新去感触设计。人类学家称:人类任何行为的本质都是为了解决问题,设计也不例外,是为了解决问题而存在的。
宣传册设计中的色调和配色方案应该从整体的调性出发,每个行业的行业色也是不一样的在细节中注重各构成要素之间色彩关系的整体统一,在每个页数之间的色彩递进关系也是我们值得学习的,一本好的企业宣传册设计不单单是将文字排进去就可以了,色彩的调性和方向是决定这本画册成功与否的关键所在,在画册公司中,做画册设计优秀的也是不在少数,我们今天要聊的是在宣传册设计的各种要素中最重要的一点-字体排版是一个重要的组成部分。
现代设计中图形已占据人们视野,成为传播领域重要的要素,承担着人与人、人与物之间交流的重担。我们知道人类的知觉是有选择性的,并不是对所有的刺激都一视同仁,而大脑对信息的选择则倾向于简化与秩序,而不是复杂和混乱。简约图形的精髓在于能以尽可能少的元素,最凝炼的语言达到表现最深刻的含义、最丰富的内涵,做到以少胜多,以简洁代替繁缛,以个性替代平庸。在简洁明澈与深沉多义之间体现设计的张力。简约不是简单与空洞,因此在设计中我们既要遵循简约之美的法则,又不能犯教条主义的错误生搬硬套,而要根据内容的不同灵活运用。简约图形不是完全地抛弃装饰,一味追求简而是注重设计功能本体的回归、追求简洁中的美,单纯中的变化以及细节的耐人寻味,造型特征的准确生动,以图形的创意美、视觉美为目标,求得表达意图与形式的完美。
在中国,设计师一味的追求“拿来主义”,盲目追求“包容性”,片面的理解“万物归一”。因而在设计中出现多元素而又得不到到统一。仿佛努力想把一件事情表述明白却反而越说越没有头绪。“喻物于意则乐,留意于物则病。”“绘画以形式,见与儿童邻。”苏轼的这些美学都道出了以点代面的学术思想。面面俱到,把什么都说得明明白白,反而失去了本来的意味。点到为止,正是中国文化的精髓。因为它启发了思维。这与我们今天所强调的“个性化”如出一辙,石涛的美学观中强调“有我”,强调与众不同,便是这个意思。
创意设计不同于一般的计划、说明或宣传,它必须借助于创造性的思维活动,创造适合广告主题的意境,确立表达创意设计主题的艺术形象,以强大的艺术感染力,冲击、震撼消费者的心灵,激起他们的购买欲望。奥格威说过:“一个伟大的创意是美丽而且高度智慧与疯狂的结合,一个伟大的创意能改变我们的语言,使默默无闻的品牌一夜之间闻名全球。”创意设计成败的关键在于能否正确把握消费者心理,认清消费者接受广告的过程是广告创意的前提条件。任何一种心理的产生都有一个必然的过程,消费心理也一样。创意设计要想达到影响消费者心理,进而促成其消费的欲望,首先要引起他的注意,即从众多的广告中能注意到某一个特定广告,接着要使消费者对这则广告产生兴趣,产生一种肯定的情绪认同,最后使其感到有必要的需求,从而进行消费。