版式设计通常是指在版面上将有限的视觉元素和构成元素进行组合编排，使信息的传达有序而又美观的一种设计方法。自由版式，顾名思义就是没有具体的限定条件，是一种编排元素自由编排的设计方式，有自己特有的特点，比如版心的自由性、版式对版心的不限定性、文字图形化、字体多样化、内容不可读性、破碎的解构性等。正是这些特点或优点共同作用下，自由版式设计才有了其它版式所不具备的优越性。所谓的自由版式设计，是一种无任何限制的设计，设计元素可自由组合排列，这样无规则的设计赋予了版式设计自由、活泼等特性，带来了无限自由而富有形象力的空间，让欣赏者在艺术体验过程中产生了一种期待感，获得了一些乐趣。

    色彩是版式设计的编排元素之一，不同的色彩给人以不同的心理暗示与心理感受，当然不同的人有不同的色彩喜好。在自由版式设计中，设计者对色彩的运用与编排不能仅凭个人喜好，要针对设计内容的需要和设计对象的不同来决定色彩的选择和编排形式，把握好色彩变换的节奏感。倘若把握不好这一点，色彩变换可能失去节奏感，产生不了趣味性，人们也将难以从色彩变换的节奏感中体会到那份轻松与愉悦。自由版式设计中的色彩变换的节奏感表现形式有这样几种：连续的大面积的黑白灰关系与小部分色彩的对比产生的节奏感；不同的色相与明度之间的变换产生的节奏感；同一种颜色中不同的位置、比例的变换与分配产生的节奏感；通过大胆地使用补色，强化局部之间的对比变化来增强画面的节奏感。当色彩变换的节奏感与人们产生某个相同频率的共鸣时，其中的趣味性便会显现出来，人们也会得到审美情趣的满足。

    平面设计师与产品设计师、建筑设计师一样，会针对不同客户，解决其具体的需求。同时设计的审美会受到这些目标消费群体的共同需求倾向的制约，即设计受大众的影响，因而不可避免地产生了局限性，面临着“矛”的攻击。在这场与“矛盾”的交锋中，设计师和大众如果能实现设计审美的共鸣，那可能会产生一个名利双收的好结果，但实际的生活中却不然，这样的主动权往往是大众掌握设计审美，而不是设计师。

    专业的画册设计印刷解决方案，根据数量不同，有两种常见的印刷方式。1是数码印刷，2是传统印刷。根据数量不同，一般数量少的采用数码印刷方式，数量多采取传统印刷方式。200份为分界点，200份以内采用数码印刷，200份以上采取传统印刷。版面上的文字距离裁切边缘必须 >3mm，以免裁切时被切到。文字必须转曲线或描外框。文字不要使用系统字，若使用会造成笔划交错处有白色节点。文字转成曲线后，请注意字间或行间是否有跳行或互相重叠的错乱现象。如果笔划交错处有白色节点时，以打散的指令处理即可。黑色文字不要选用套印填色。

    设计的好坏与商标最后的成形密不可分。故，在对一枚商标设计采用设计符号时需要了解该企业的经营范围，如服装、鞋帽、五金等。其次，也是最为重要的，不能出现与其它商标有近似的情况，如“金浩”和“金洁”、“康师傅”、与“李师傅”等等，以免造成注册时被驳回的结果或者产生法律上的纠纷，还有商标设计需满足易于接受的条件，采用通俗易懂的符号为宜，再有就是选取色彩搭配要合理，它能给人以心里暗示，如红色代表“激情、热烈”，让人一看就喜欢，便于记忆。商标设计中最忌讳的就是模仿，因此在创作过程中需加大留意，设计出具有创新又恰到好处的商标对于一家企业的重要性非比寻常。

    画册设计纸张的表面强度：纸张的表面强度决定着纸张在印刷时其表面的耐磨性、抗掉粉、抗起毛等有决定性的影响。印刷时为了得到较为清晰的网点，会采用一些粘度较高的油墨，如果纸张的表面强度不够，就会容易掉粉、掉毛现象，并粘附在版的表面；如果使用较低粘度的油墨，在平版印刷中，会因油墨与润版液乳化，从而造成印版空白的地方污脏。样本设计纸张的含水量：纸张的含水量的多少，直接影响着印刷品的质量，含水量过多，纸张的强度会降低，在外力的作用下，纸张纤维会被拉出，使塑性变形增强，使印迹的干燥速度受到影响；如含水量过少，纸张会发脆，容易造成破损，产生静电等。由于纸张的含水量与周围的环境有很大的相关性，所以对于印刷机房的湿度和温度都要进行恰当的安排，以保持纸张含水量的平衡。