从画册设计的角度来看,一个好的画册不仅要考虑人们对物质的需求,更要考虑人们的精神需求和意义需求,即所谓的实现画册设计的内在意义。对画册设计中的在内在意义的重视和开发,可以使我们认识到人与自然、社会、历史文化等之间的相互依赖的关系,从而理解人的生存方式、欲望及意义观念的变迁。只有很好地实现画册设计中的人文意义,才能真正认识到人类自身的特点,设计并开发出优秀的画册为人类服务。
画册设计重点要体现产品的功能、特性、用途、服务等,从企业的行业定位和产品的特点出发进行设计,来确定产品的风格定位或简洁,大方,厚重,时尚等。配角的一切行为都是为了突出主角,切勿喧宾夺主; 过渡与呼应:可以增加居室的丰富美感,但不宜太多或过分复杂,否则会给人造成杂乱无章及过于繁琐的感觉;比例与尺度; 稳定与轻巧:轻重之间的比例结合, 稳定与轻巧几乎就是国人内心追求的写照, 稳定是整体,轻巧是局部; 对称与均衡: 避免让人产生平淡的感觉.比拟与联想: 它形成的空间应该是你曾经有过或者非常向往的生活氛围; 统一与变化; 单纯与风格: 太多的物品、太多的图案也使人感到凌乱,但只要选择你最喜欢的、品质最高最棒的几样就好。
形式美原则在版式设计活动中应用的一个突出价值就是能够有效地将 如:书籍和杂志以及出版印刷品中的版面信息传递给读者。版式设计是视觉传达设计的重要组成部分, 形式美能够为广大读者提供具有立体化且信息要素更为丰富的内容,并且使人们对设计作品产生深刻的印象。形式美作为版式设计过程中的重要原则在平面设计和排版过程中被广泛应用。形式美的应用将设计过程进行秩序化和整体化的统一,给阅读者和消费者以强烈的视觉冲击。形式美原则在书籍装帧设计中被广泛地应用,具有重要的现实意义。
画册设计中的元素,是有关联性的,比如点与线,点与图片,线与色彩等等,设计元素之间的关联性是构成整个平面整体化的重要因素。优秀的设计,人人皆爱,所谓的平面设计就是由很多元素去构成的,就算是一个简单的平面设计,也需要简单的元素去完成。希望本公司的阐述对每个设计人员有所帮助。文字是画册设计中不可缺少的一部分,也是组成平面视觉效果重要的核心元素,文字的美感和个性不是文字特有的属性,而是我们设计师创意的成果。
专业的画册设计印刷解决方案,根据数量不同,有两种常见的印刷方式。1是数码印刷,2是传统印刷。根据数量不同,一般数量少的采用数码印刷方式,数量多采取传统印刷方式。100份为分界点,100份以内采用数码印刷,100份以上采取传统印刷。版面上的文字距离裁切边缘必须 >3mm,以免裁切时被切到。文字必须转曲线或描外框。文字不要使用系统字,若使用会造成笔划交错处有白色节点。文字转成曲线后,请注意字间或行间是否有跳行或互相重叠的错乱现象。如果笔划交错处有白色节点时,以打散的指令处理即可。黑色文字不要选用套印填色。
而画册中的汉字,同样是扮演着各式各样的角色,就如同剧本中的主角和配角一般在整体的板面上发挥着各自的作用,诠释着剧情,传递着各自的信息。美观自然、便于阅读的宋体,通常作为内文字体的首选;挺拔秀丽、舒展自然的仿宋体,多用于序、跋、诗文和小标题;端正规范的楷体,适用于短小的文章或小标题;横竖一样粗细的等线体,则较宜充任理性的图注或资料文字。
视觉传达设计创新的这三个层次而言,它们具有辩证统一、不可分割的整体关系。设计理念创新是视觉语言创新和技术表现方式创新的前提和基础;而视觉语言创新是设计理念创新和技术表现方式创新的表现形式;技术表现方式创新则为前二者提供强有力的技术支持和实现途径。科学技术在人类历史发展中的作用是不言而喻的,南京画册设计它所提供的思维方式、理论模式、试验成果、先进机器工具等都为设计提供了强有力的精神和物质基础。从某种角度上看,设计就是设计者依靠对其有用的、现实的材料和工具,在意识与想象的深刻作用下,受惠于当时的技术文明而进行的创造。随着技法、材料、工具等的变化,技术对于设计的创新产生着直接的影响。
画册设计作为一门独立的艺术学科有区别于其它传统的艺术,同时和传统的绘画及装饰不同。设计是综合性极强的学科,涉及到文化、经济、市场、科技、社会等多方面因素,并随着诸因素的变化而发生改变。画册设计的种类划分是比较多,所涉及的领域也比较广泛。如:平面设计、装修设计、图片设计、动画设计、广告设计、网页设计、包装设计、印刷设计等等。每一种类都有该种类的相关专业设计人员。设计是通过人的构思、创意、创造并结合灵感来完成的。